美國小說家 Louisa May Alcott 在1868年寫下的經典名著《小婦人 Little Women》，取材自她自己與三個姐妹的親身故事，描繪出一種與當時女性形象大相逕庭的角色，在當時的文壇上激起了廣大的迴響，並激勵了許多女性去追求她們的夢想。2019年的電影版本，由瑟夏羅南（Saoirse Ronan）、艾瑪華森（Emma Watson）主演的《她們》在2020年獲奧斯卡6項提名，以下我將從6個主題，來審視這個故事所帶給我們的啟發～～
申請(含首次申請)任何 F、M、或學術類J、H、L-1 (非集體)、L-2 (非集體)、O、P、或Q簽證的人，只要是在14歲過後，曾經去過美國，沒有被拒簽、遣返的紀錄，有留過指紋，就可以使用美簽免面試投件服務喔！！目前2023年5月預約面試大概要等30天才可以面試，而投件服務順利的話只要一週就可以拿到簽證囉！
在最新迷你專輯《I Feel》中的新曲《Queencard》中，(G)I-DLE再次展現了他們的音樂才華和創新能力。這首歌延續了他們在《Allergy》之後的情節，以”高級青少年”的風格，描繪了對社會對美的影響的諷刺性描繪。本篇文章精心挑選了MV中11種獨特且富有創意的服裝風格，這些風格不僅展示了(G)I-DLE對當前時尚趨勢的敏銳洞察力，也展現了他們”豪華惡女”的風格主張，讓我們一起來解析吧！
曼哈頓奇緣（Enchanted），這部於2007年上映的迪士尼電影，深受全球觀眾的喜愛，票房突破3.4億美元。透過Amy Adams出色的演繹，主角Giselle由一個傳統的童話公主轉變為現實世界的獨立女性。當她從動畫的童話王國被放逐到現實的曼哈頓，我們就跟隨著她一同經歷了一次從虛擬到現實的冒險旅程。本文將一起回顧這部電影中的五個重要場景，並藉此了解這部電影的主要主題和象徵。
在克莉絲托·派特（Crystal Pite）和強納森·揚（Jonathon Young）的雙重創作下，Kidd Pivot現代舞團的《Revisor》以其獨特的創新舞蹈語言與劇場結合，成功地將果戈里的俄國經典喜劇情節昇華到一種真實且深刻的藝術表現形式。這部作品透過舞者的身體與舞蹈，詮釋加拿大一些最優秀的演員的對白，並將其置於衝突、喜劇和腐敗的背景下，提供了我們對權力、身份和人性深刻的反思。
小美人魚這部迪士尼的經典動畫在1989年首次問世，便成為了經典之作。2023年推出的真人版《小美人魚》將這個經典故事注入了全新的生命！從主角 Ariel 的人格特質到劇情發展，這部真人版在維持原版精神的同時，同時也不遺餘力地嘗試創新，使Ariel 的旅程變得更豐富，也更符合當今的價值觀。讓我們一起探索這部真人版《小美人魚》相較於原版的五大不同之處吧！
“請為自己理想大力奔跑；用跑的，不是用走的；成為捕食者，而不是獵物。” NVIDIA 的首席執行官黃仁勳今日受邀至台灣大學參加畢業典禮，他開始致詞時用台語問候台下的同學，並鼓勵他們學會在科技新浪潮來襲時適應與利用，特別是對於當下的 AI 世代。這篇文章將紀錄黃仁勳所說的三個故事內容，與相關的思考討論。
適逢 Google 布拉姆斯190歲生日紀念！
我們藉此機會深入探討他的音樂創作。從響亮的變奏曲如Op.24、Op.35和Op.56a，到悠揚的鋼琴小品如Op.76，以及他的後期作品如Op. 118 No.2 和Op.119，再到他的51練習曲，每個作品都揭示了布拉姆斯的創作才華與技巧。在這篇文章中，我們將一起探索布拉姆斯的音樂世界，並理解他的藝術創新如何影響了我們的音樂觀念。”
這兩種音樂美學的衝突在19世紀後半的音樂界引發了廣泛的討論，被稱為“音樂之戰”。在這場辯論中，新德國學派與布拉姆斯的對立並非只是藝術風格的分歧，也反映了當時社會對音樂角色的不同看法和期待。新德國學派主張音樂應該與生活、文學和視覺藝術更緊密地結合，而布拉姆斯則認為音樂應該是自我表現的純粹藝術。本文將探討新德國學派和布拉姆斯的音樂觀點與美學，並試圖解釋他們如何在維護音樂傳統與追求創新之間找到平衡！
適逢 Google 布拉姆斯190歲生日紀念！
在古典音樂的豐富歷史中，布拉姆斯的身影矗立不搖。他以其深邃的創新和技巧滿足了對浪漫音樂的渴望，同時又堅守古典的形式美學。此篇文章將深入探討布拉姆斯的音樂生涯，以及他的三首鋼琴奏鳴曲和狂想曲，這些作品揭示了他獨特的音樂語言和創作技巧。透過深入分析這些作品，我們將能夠更好地理解這位偉大作曲家！