立體主義是一種革命性的藝術表現形式，由藝術家巴勃羅·畢卡索（Pablo Picasso）與喬治·布拉克（Georges Braque）於1907至1908年間創立。他們將同一主題（通常是物體或人物）的不同視角融合在一幅畫中，創造出看似破碎且抽象的視覺效果。這篇文章將帶你認識立體主義的核心理念和發展，還有實際創作的靈感和技巧。
什麼是立體主義？
立體主義是20世紀最具影響力的藝術風格之一。一般認為起源於1907年，住在巴黎的兩位藝術家巴勃羅·畢卡索（Pablo Picasso）和喬治·布拉克（Georges Braque）開創了一種革命性的繪畫風格，將日常物品、風景和人物轉化為幾何形狀，當時畢卡索創作了著名的《亞維儂少女》（Demoiselles D’Avignon），這幅作品包含了立體主義風格的元素。
立體主義部分受到藝術家保羅·塞尚（Paul Cézanne）晚期作品的影響，這些作品展示了他從不同角度描繪物體的嘗試。此外，巴勃羅·畢卡索也受到非洲部落面具的啟發，這些面具雖然高度風格化（非自然主義），但依然鮮明地表現出人類形象。畢卡索曾說：「頭部就是眼睛、鼻子與嘴巴的組合，這些元素可以任意排列。」
在1907年，喬治·布拉克拜訪了畢卡索的工作室，這次會面標誌著藝術史上一段重要友誼的開始。在接下來的幾年中，這兩位藝術家互相交流想法，批判與激勵彼此。大約在1907或1908年，他們共同發明了一種令人興奮的新繪畫風格——立體主義。布拉克後來形容這段合作關係時說：
「那幾年間我和畢卡索說的話，後人永遠無法再現，即使能，也沒有人能理解。那感覺就像我們被繩索拴在同一座山上。」
1908年，藝術評論家路易·沃克塞爾（Louis Vauxcelles）在巴黎的展覽中看到喬治·布拉克的幾幅風景畫，形容其為「幾何奇趣」（bizarreries cubiques），那些畫作「將一切簡化為幾何輪廓與立方體」，從而誕生了「立體主義」這一名稱。
比較立體主義靜物畫與傳統手法的靜物畫，可以清楚看出立體主義與早期繪畫風格的不同。以下兩幅畫分別描繪了樂器：第一幅是17世紀由艾芙特·克里爾（Edward or Evert Collier）創作的，第二幅是立體主義藝術家喬治·布拉克的作品。
立體主義為藝術表現現實開啟了幾乎無限的可能性，並成為許多後來抽象藝術風格的起點，例如構成主義（Constructivism）與新造型主義（Neo-Plasticism）。
很快，其他藝術家也加入了他們的創作冒險，開始嘗試用不同方式描繪周圍世界。例如胡安·格里斯（Juan Gris）、阿爾貝·格萊茲（Albert Gleizes）、尚·梅青傑（Jean Metzinger）和羅伯特·德勞內（Robert Delaunay）等人也以立體主義風格創作。
視覺空間的幻覺
自15世紀文藝復興以來，歐洲藝術家一直追求在平面畫布上營造三維空間的幻覺。他們希望透過畫作，讓觀眾像透過窗戶一樣，看到真實的風景、室內場景、人物或物體。為了實現這種效果，藝術家主要使用以下技法：
- 線性透視法：讓近處的物體看起來更大、更清晰，而遠處的物體看起來更小、更模糊，從而創造出深度與距離感。
- 光影漸層：通過漸變的陰影，使物體看起來具有體積感和立體效果。
然而，立體主義藝術家認為，這種營造幻覺的方式其實是一種「欺騙」，並不能真正表現出物體的真實。他們的目標是展示事物的本質，而不僅僅是它們的外觀。
立體主義的核心在於打破傳統的單一視角，強調以下兩點：
- 多視角展現：藝術家將物體或人物分解成不同的區塊或平面，試圖在同一空間中同時展現多個視角。這種手法讓觀眾能從不同的角度了解物體的結構與特徵，暗示其三維形態。
- 強調平面性：與其追求畫面深度，立體主義更注重畫布的平面特質。他們認為，畫布應該忠實於其本質，而非模仿窗戶般的三維場景。
立體主義的這一革新，標誌著歐洲藝術的一次革命性突破。它徹底擺脫了自文藝復興以來以單一視角和線性透視為主的傳統表現方式，開啟了現代藝術的新篇章。這種多視角和分解結構的方法，不僅挑戰了觀眾的視覺感知，也改變了藝術家表現世界的方式。
看看喬治·布拉克（Georges Braque）描繪的《桌上的玻璃杯》（1909-1910）。你能指出他如何在強調畫面平面性的同時，讓物體看起來具有實體感的技法嗎？
立體主義的階段：分析立體主義與綜合立體主義
立體主義可以分為兩個明顯的階段：
- 分析立體主義（Analytical Cubism）：
- 指的是透過幾何形狀構建主題，並以扁平化方式表現對象的一種創作方法。
- 被認為持續到約1912年，這一階段的風格看起來較為嚴肅。藝術家將物體分解為許多平面，用來表現不同角度的視點，並多使用柔和的顏色與較暗的色調或陰影。
- 綜合立體主義（Synthetic Cubism）：
- 這一階段的作品使用更簡單的形狀與鮮豔的顏色，風格顯得更輕鬆愉快，充滿趣味性。
- 通常被視為一種拼貼藝術，利用報紙碎片或其他元素來更深入地探索與詮釋主題。
- 雖然綜合立體主義讓藝術家得以更深入地探索主題，但往往被認為與廣告這類通俗藝術地位的表現形式相關聯。
5步驟探索立體主義
來自英國著名藝術平台Tate，利用以下活動建議來探索創意，創作一幅適合21世紀的立體主義傑作！
步驟 1：研究影響
立體主義風格的發展受到兩大關鍵影響：保羅·塞尚的繪畫作品和非歐洲藝術家的雕塑創作。透過以下活動探索這兩種藝術方法。
塞尚的表現手法
布拉克與畢卡索非常推崇保羅·塞尚的作品。塞尚的肖像與風景畫由小平面（平坦形狀）與反覆的筆觸構成，並常常從略微不同的視角描繪對象。這種影響在立體主義作品中表現得尤為明顯。
如果觀察塞尚描繪黑堡莊園庭園中的樹木與岩石，畫面的表面似乎由一層層細小的平面交織而成，彷彿充滿活力。
- 選取畫作中的一小部分，放大並繪製至你的畫紙上
- 使用顏料、蠟筆或粉彩模仿畫中的筆觸與色彩
非歐洲文化的雕塑
畢卡索與布拉克對巴黎特羅卡德羅博物館（Trocadero Museum）中展示的雕塑作品深感驚嘆。畢卡索曾形容法屬玻里尼西亞與非洲的雕塑為「人類想像力所創造的最強大、最美麗的作品」。
仔細觀察上圖中的雕塑，並在你的素描本中記下以下問題的答案：
- 它來自哪裡？
- 你認為它有多大？
- 它是否寫實？
- 雕塑家是否簡化了人物的形象？
- 雕塑的哪些部分似乎被誇張或強調了？
- 這件雕塑讓你聯想到什麼，或引發了哪些感受？
- 你認為這件雕塑最初是為了什麼用途而創作的？
以非歐洲文化的雕塑為靈感，創作一幅肖像畫。這可以是你的自畫像，或者是描繪其他人的肖像畫。
- 利用你對所選雕塑的筆記，幫助你決定創作方法與技法
- 思考雕塑家如何簡化並誇張了形體，這對你的感受產生了什麼影響？
- 嘗試在你的肖像畫中創造類似的效果
活動 2：探索多視角
立體主義藝術家希望在畫作中展示物體的整體結構，而不使用透視法或漸層光影等技法來讓它們看起來寫實。他們的目標是表現事物的真實本質，而不僅僅是它的外觀。他們通過以下方式實現這一點：
- 強調畫面表面的平面性：將物體分解為幾何形狀。
- 從多個角度描繪物體：以此方式暗示物體的三維特質，而無需讓其看起來寫實。
使用立體主義的多視角技法創作一幅簡單的靜物畫。
- 選擇三樣簡單的物品並將它們組合在一起（例如：運動鞋、手機、蘋果、耳機、汽水罐）。
- 從四個不同的視角對這些物品進行素描或拍攝。（視角可以包括：正面、俯視、側面、近距離、遠距離等）。
- 將每個素描或照片剪成八個部分。
- 從每個原始素描或照片中選擇兩個部分，將它們拼接在一起，組成一幅新的圖像。
如果可以使用圖片編輯軟件，以下是一些建議：
- 拍攝你的靜物畫，從四個不同視角保存這些圖像。
- 使用「矩形選取工具」選擇每張照片中的一個小部分。
- 打開一個新的畫布，從每張原始照片中選擇兩個部分，將它們粘貼在新畫布上，形成多視角的靜物畫。
活動 3：探索形狀、圖案與質感
從大約1912年起，布拉克、畢卡索及其他以立體主義風格創作的藝術家（如胡安·格里斯）開始在作品中使用更簡單的形狀與線條以及更鮮豔的顏色。他們還在作品中添加了質感與圖案，經常將報紙或其他圖案紙直接拼貼到畫作中。這種手法被稱為綜合立體主義。
使用綜合立體主義風格，創作一幅靜物畫，探索形狀、圖案與質感。利用之前選擇的三樣物品，但這次只用平面的形狀、簡單的線條與圖案來表現它們。以下是一些創作靈感：
- 剪紙拼貼：在色彩鮮豔或帶有圖案的紙張（如報紙或包裝紙）上繪製物品的簡單輪廓，然後將這些形狀剪下，拼貼到靜物畫中。
- 利用負形：思考剪下形狀後紙張留下的「負形」，是否可以將它們也加入你的靜物畫中？
- 融入陰影形狀：觀察物品投射的陰影，試著將這些陰影形狀也納入作品中。
- 添加文字與數字：如果你的物品上有文字或數字（例如書名或鞋子的品牌名稱），可以從雜誌或報紙中剪下數字或字母，加入你的拼貼作品中。
- 混合媒材：不要害怕嘗試不同的媒材。可以用炭筆或蠟筆在拼貼上繪製形狀或細節，也可以用顏料覆蓋平坦的色塊，或者為靜物畫添加質感與圖案。
活動 4：從其他藝術家中獲得靈感
布拉克與畢卡索在一個世紀前創造了立體主義，但其理念與技法至今仍深深影響著藝術家與設計師。他們是如何更新立體主義的？
從上述作品中選擇一幅立體主義風格的藝術作品，或者從 Tate 美術館的藏品中選擇一幅，快速繪製它的草圖，並思考以下問題，將你的想法註記在草圖上：
- 你認為這位藝術家如何受到立體主義的影響？
- 為什麼你喜歡這幅作品？它讓你想到什麼或感受到什麼？
- 作品中的哪些表現手法能為你提供更新立體主義的靈感？
活動 5：創作你的立體主義作品
你已經研究了立體主義的來源與手法，並分析了其他藝術家如何運用立體主義的理念與風格。現在，利用所學計劃你的藝術作品，將立體主義更新至21世紀。
- 回顧你對立體主義的發現，決定你認為立體主義的關鍵特徵是什麼。從中選擇一些應用到你的作品中，並將想法記錄在你的草稿本上。
- 布拉克與畢卡索描繪的是日常生活中的普通物品。想一想，哪些物品能夠反映你的生活方式與興趣，並將它們記錄下來。
- 布拉克與畢卡索嘗試了許多技法與方法。思考如何運用科技，創作一幅最前沿的靜物畫？
現在，你應該已經有許多關於更新立體主義的想法了。畢卡索與布拉克是創新者，他們以突破性的方式描繪周遭世界，他們的作品在一百年後依然令人激動與驚嘆。確保你的作品同樣能啟發他人，並經得起時間的考驗！
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